Константин Райкин репетирует премьеру нового сезона — спектакль "Страна любви"

Руководитель столичного театра «Сатирикон» репетирует первую премьеру нового сезона – спектакль «Страна любви». По идее режиссера, постановка станет новым, взрослым прочтением старой сказки о Снегурочке.

"Этот спектакль – премьера театра и одновременно дипломная работа моего курса в Школе-студии. Что случай редкий, даже беспрецедентный. Это самая трудоемкая дипломная работа из всех, которые я знаю. Обычно таких профессиональных нагрузок, как в этом спектакле, на студентов театральных курсов не взваливают. И ребятам действительно тяжело – надо петь, танцевать, играть в сложнейшей стихотворной пьесе, и все это – на зал в тысячу мест. Упреков я не боюсь. Мы эту работу делали поэтапно. На втором курсе показали 40 минут. Тогда кафедра приняла наш показ на «ура», что меня и обрадовало, конечно, но и обеспокоило. Показывать наметки – дело благодатное, но из набросков потом сделать спектакль значительно сложнее.

Все воспринимают слово «Снегурочка» как название детского утренника. А я ставил взрослый спектакль и назвал его «Страна любви», потому что он про страну, где – буквально – правит любовь. «Снегурочка» в своей основе – гениальная пьеса. Островский ведь всегда сам на себя не похож, он всегда полярен по отношению к самому себе. На нем можно построить репертуар целого театра. Он принимает любые, совершенно разные трактовки и не перестает быть собой. Он как Шекспир. Мне была интересна человечность «Снегурочки». Несмотря на населяющих пьесу богов, полубогов и детей богов, это история про то, как люди становятся людьми, – только пройдя через страшные потери в любви. Именно безответность чувства на каком-то этапе делает персонажей живыми, объемными, полноценными. Эта пьеса – утопия, роскошная в своем наиве, в своей детскости, но нам, живущим в XXI веке, страшно хочется в нее играть. Потому что все эмоции у нас забиты, ограничены, потому что мы облокотились на цивилизацию, а она нас замордовала, отняла возможность открыто выражать свои чувства – и положительные, и отрицательные. А в этой пьесе человек, если он ненавидит, то он в лицо так и говорит: «Я тебя ненавижу!». Это то, чего у нас уже нет. Очень много начал и концов уклада нашей современной городской жизни скрыто в этой пьесе. Мы начинаем играть спектакль на неодетой, некрасивой, обнаженной сцене, которая для меня – символ урбанистической жизни. Играем с тем, чего нет, а потом это начинает воплощаться. Я давно придумал, что можно очень романтическую пьесу начинать играть в интерьере, скажем, ремонта. А потом это пространство преображать, и тогда побелка становилась бы снегом. Из некрасивого, уродливого, агрессивного сделать живое, дышащее, гармоничное".